阿贝多微微垂下眼帘，遮住了自己按捺不住的笑意。

他沉下心，浅浅地吸了口气，提起笔，专心地描绘着。

大脑的容量是有限的，人总会不断忘记。

但如果画在纸上，那么这些画就成了记忆的延伸。

在未来重新看到这些画面时，一定能回想起当时的感觉吧。

绘画的习惯，最初是在跟随师父旅行的时代养成的。

一开始，只是学习笔记的配图。后来他发觉，画出细节有助于理解物体的结构与规律，对于学习炼金术大有裨益。

而且绘画时，心灵会某种澄澈的境界，除去观察与动笔什么都不考虑，十分舒适。

原本应该是这样的。

他喜欢记录人们幸福的模样。他喜欢写生，记录下尘世中的生命的形态。

所谓实验，本就是从众多的实验结果中分析、提取，最后形成输出实验结果。

那么，身为「白垩」的他，是否也能够通过记录真正的「生命」，借由此模仿、提取，最后寻找到「他」这样的生命的意义呢?

凝固了瞬间欢愉的画面值得珍藏。

他一直这样认为着。

他以观察者的视角，记录着形形色色的生命，形形色色的形态。

偶尔，他觉得自己或许确实是「傲慢」的。

可他再怎么记录，也终究只是记录者、观察者。

「阿贝多，你在画什么?」

面容模糊的女性调试着试剂。

「是在记录今日的笔记吗?」

「是在写日记?」

「还是在?」

他向这位严格、冷淡的女性展示着自己的画作。

那是关于实验室一角的画作。技巧高超、细节完整，没有人能对着这幅画作说出否定的词语。

里面有药剂、试验台，还有她的背影。

但她只是定定地看着画：

「阿贝多，你自己呢?」

他当时是怎样回答的呢

女性看向他，叹了口气：

「走吧，下一个课题已经拟定了。」

「好好完成吧，办不到就抛弃你。」

炼金造物的身躯，让他的生命漫长而苍白。生命似乎是单调的，意义仅在于陪伴师父、完成师父的吩咐、达成师父的期待。

这样的存在，没有被记录的意义。

探究本质的过程令人着迷。可惜，这种着迷的时光，注定只是须臾。

他宁愿将他一切的精力都倾注其中，然而样本终究是有限的，但「未知」逐渐变成「已知」，那种趣味也就会逐渐消失。

所以，他几乎不会画重复的东西。

除了

他定了定神。

这棵只有枯枝的树上，已经开满了白色的花。

他没有见过这种树的花。

但只要触碰过树干，他便能推演出它的形态。

但

他没有画出来。

来自异世的花，确实是值得描绘的对象

但是，他已经找到了另一朵来自异世的花了。

那些花固然美丽，但都不是他的花。

从此，每一朵花，都是她的样子。

阿贝多的笔顿了顿，第一次在画布上，尝试着描绘着自己的形态。

孤行于世的「异类」和他的花，也终于在阿让特伊的花园相遇了。

作者有话说：

参考资料：

我的心就像琴弦一样绷得紧紧的，你一出现，它就不住地奏鸣。出自《一个陌生女人的来信》茨威格。

②《阿让特伊艺术家的花园》描绘的是莫奈位于阿让特伊的花园,一对情侣在艺术家花园散步的场景。

③灵感来自莫奈和卡米拉的故事。

在没有遇到卡米勒前的莫奈，是一个自满且自恋的艺术家，但是坠入爱河后的莫奈几